• Трансфер На Седмицата

Как да заснемете перфектната фотография

Как да заснемете перфектната фотография

­Днес професионалният фотограф Лорънс Нора от "Намирането на Вселената" продължава петте си серии по по-добри снимки за пътуване. Снимките са важни за спомените, които представляват. Вие гледате на картина и това предизвиква мисли, чувства и миризми, които ви отвеждат на отдавна забравено място, така че Лорънс е тук, за да ни помогне да правим по-добри снимки! Част втора от поредицата е за това как да получите перфектния изстрел.

В първия ми пост в тази серия говорих за основните правила за състава, които можете да използвате, за да създадете по-добри снимки за пътуване. Ако сте нови в тази серия, ви препоръчвам да започнете там.

Днес ще обсъждам как да се справя с предизвикателната светлина, а някои да въведат някои съвременни идеи за контролиране на твоя композит, включително да бъдат селективни с фокуса и да правят обектите да изглеждат по-близки заедно, отколкото са.

След това ще намеря конкретни съвети за обичайни сцени за пътуване, за да получавате по-бързи снимки.

Ще започна, обаче, като говоря за най-важния елемент на фотографията - светлината. Ето един изстрел, откъдето съм израснал и за първи път влязох в фотографията - Сейшелските острови, взети в едно от любимите ми часове на ден за стрелба - залез!

Кога да стреля

Средата на един слънчев ден може да изглежда идеална за фотография. В действителност, това е най-лошото време да правите снимки - светлината е сурова, сенките са предизвикателни и вашите снимки няма да направят субектите ви справедливи.

Най-добрите времена за заснемане са по-близо до изгрев и залез, когато светлината е мека и топла. Тези времена са известни като "златния час".

Справяне с лошата светлина

Не можете да сте навсякъде в точното време за идеална светлина, особено когато пътувате. Ето как да получите най-добър изстрел от лошо осветление.

Бъдете наясно със слънцето. Това е най-важният връх на партидата. В идеалния случай вие искате слънцето зад вас. Ако можете, позиционирайте себе си така, че да сте между слънцето и вашия предмет, както направих в този изстрел от пътуването ми до Нова Зеландия:

Бъди креативен. Тази сурова светлина може да се използва във ваша полза. Опитайте да заснемете слънце, за да създадете силуети, или да използвате висока апертура, за да създадете ефекта на звезда, подобен на този балон на Напа Валей снимка:

Използвайте времето. Когато слънцето се крие зад облаците, светлината се разсейва. Облаците също добавят интерес и мащаб към иначе прости, скучни небеса, както в този изстрел на рисуваната пустиня в Австралия:

Търсете сянка. Ако правите снимки на хора, намерете някъде сенчести. Тук светлината ще бъде по-равномерна, с по-малко остри сенки по лицата, като например в този изстрел в средата на деня в Шри Ланка:

Получаване на рекламни послания с дълбочина на поле и компресия

Сега искам да споделя с вас две концепции, които ще ви позволят да стреляте по-творчески.

Дълбочина на рязкост

Дълбочината на полето е свързана с контролирането на кои части от изстрела са на фокус. Вижте тази снимка на маймуна:

Както можете да видите, само маймуната е на фокус. Това е известно като "плитка" дълбочина на полето и се използва, за да се изолират обекти и да се направи изстрел около тях.

Широката дълбочина на полето е за снимане на пейзажи и пейзажи. Ето един изстрел от Нова Зеландия, където използвах голяма дълбочина на полето, за да се фокусира много повече на сцената:

За да манипулирате дълбочината на полето на камерата, трябва да смените блендата - проверете в ръководството как да направите това. Обикновено тя ще бъде маркирана като "Av" или "A" на избора ви на режим.

Някои смартфони ви позволяват ръчно да зададете блендата си или чрез вграденото приложение за камера, или като изтеглите разширено приложение от магазина си за приложения на устройството си.

Широко отворената бленда (f / 4 и по-ниска) създава по-малка дълбочина на полето (по-малка част от изстрела ще бъде на фокус), а по-малка бленда (f / 8 и по-висока) поставя фокусната част на сцената.

Има много уроци по интернет за дълбочината на полето; потърсете тук за по-подробно обяснение и тук за симулатор на дълбочина на полето, за да получите повече информация за това, което е.

Измама на зрителя ви: перспектива и компресия

Вероятно сте използвали камера с увеличение, която ви позволява да се приближавате до отдалечени обекти.

Обективът с мащабиране може да бъде използван и за измама на зрителя, че мислещите обекти са по-близо една до друга, отколкото са. Това е известно като компресия. Ето един пример, като използвате бутилката за кокс:

Тези три снимки показват една и съща бутилка за кокс на същото място. Разликата между снимките е там, където стоях, и колко далече приближих. В лявата ми стрелка стоях близо до бутилката за кола и се отдалечих, а после се отдалечих и се приближих.

От крайно дясното изображение изглежда, че бутилката за кокс е почти до къщите във фонов режим.

Компресията може да бъде използвана, за да приближите обекта си по-близо до фон, например в изстрел по-долу от приятел срещу огромно слънце. Намалете мащаба, както при най-лявата бутилка кокс отгоре и можете да изолирате обекта си от разсейващ фон.

Снимане за различни сцени

Когато пътуваме, често се намираме на подобни места. Ето ръководство за получаване на по-добри снимки в общи сцени за пътуване.

Улични сцени

Уличната фотография е за улавяне на моменти - потопете се в среда и намирайте интересни истории.

Търпението и учтивостта са от ключово значение за успешните улични снимки, в които участват хора - не всеки иска да получи снимката и може да е незаконно да го направи без изрично разрешение. Ако никой не иска снимката им, опитайте по-широки снимки на тълпата пазарни стоки - колоритните пилоти за подправки или необичайните стоки винаги са интересни теми. Като алтернатива, стреляйте по улиците сами. Вратите или интригуващата архитектура са хубава отправна точка - вземете тази улица в Болоня, Италия например:

Що се отнася до настройките, използвайте по-голяма дълбочина на полето (по-малка диафрагма) за общи улични сцени.

хора

Ако търсите портрети, най-добре е да се сприятелите с хора. Научете за тях и техните истории, след което поискайте това разрешение.

Предпочитам да правя снимки на хора, които познавам, тъй като обикновено не се притеснявам за проблеми с разрешението.

Любимият ми стил на снимките на хора е "искрен", непоколебими снимки. Това е най-добрият начин, по мое мнение, за улавяне на личността на хората.

Ключът към изкуството на ненатрапчива фотография е постоянство, търпение и поддържане на очите ви отворени към фотографските възможности около вас. Представянето на моментите, които може да се случи, е от ключово значение.

Бих препоръчал малка дълбочина на полето (широка бленда) и бърза скорост на затвора за портрети и снимки на екшън на хора.

Плажове

Плажовете са едно от любимите ми места за заснемане на залези - нищо съвсем не бие слънцето да седи над морето! Водата и мокър пясък правят възможност за много отражения.

Помислете внимателно за вашия състав, и по-специално за преден план и средата на вашето изстрелване, както аз говорих в композиционния пост. Изпробвайте различни ъгли и може би над обекта си да представите плажа в контекста на околната среда, като този изстрел на Hellfire Beach в Западна Австралия:

Извън залеза, плажовете могат да бъдат много ярки среди, така че може да се наложи да коригирате експозицията си, за да компенсирате. Повечето камери и телефони ви позволяват да прехвърляте ръчно излизането отляво или отдясно с бутон, който прилича на +/- или отвътре на приложението.

Ако снимате приятели и не можете да намерите сянка, помислете за настройка на светкавицата на фотоапарата, за да компенсирате настройката "запълване". Това използва светкавицата, за да светне сенките, причинени от слънцето, и може да направи портретите, заснети на слънце, по-приятни.

Накрая, погрижете се за вашите съоръжения. Фината пясъчна и солена вода не са съгласни с повечето устройства за камера! Ето още няколко съвета за плажна фотография, за да започнете.

Пейзажи

Има две неща, които помогнаха на моята пейзажна фотография да се подобри: статив и поляризиращ филтър (ако се интересувате от моето фотографско оборудване, ето пълен списък на моята фотография за пътуване).

Контрол на дълбочината на полето е ключова част от ландшафтната фотография. За съжаление, докато увеличавате блендата, скоростта на затвора става по-бавна - до точката, в която ръчното движение може да доведе до замъгляване на изображението. Ето защо се нуждаете от статив.

Прочетете повече за това как скоростта на затвора, ISO (настройка на чувствителността на светлината) и блендата са свързани в тази статия на триъгълника на експонацията.

Поляризиращият филтър е фантастичен за правене на синьо небе и облаци поп и за контролиране на отраженията. Той също така намалява количеството светлина, влизаща в камерата, така че стативът е още по-полезен.

Ако горните два звучат като твърде много усилия, не се безпокойте. Можете да подобрите вашата пейзажна фотография без край, мислейки сериозно за вашия състав. Водещите линии, правилото на трети и намирането на чувство за мащаб чрез поставяне на предмети на преден план или на средата на земята са ключови.

Слаба светлина

Толкова често сме заедно с приятели през нощта и искаме да заснемем тези моменти заедно, но не можем да видим нищо друго освен размита бъркотия.

Това се дължи на факта, че повечето камери не са чудесни, когато се работи с количеството светлина, което е на разположение през нощта - използват бавни скорости на затвора, които превръщат движението в замъглен.

По-скъпото оборудване може да направи реална разлика при фотография с ниска светлина. Всичко не се губи, ако джобовете ви не са достатъчно дълбоки. Първо, можете да увеличите настройката ISO на вашия фотоапарат. Докато това ще намали качеството на вашите снимки, те ще изглеждат по-добре от размазани снимки.

Друга идея е да намерите нещо, на което да почивате камерата. Ако не разполагате с триножник, опитайте да намерите алтернатива - всичко, което е неподвижно и не е склонно да се разклаща като ръката ви. След това използвайте функцията на таймера на фотоапарата, за да направите снимката. Ако правите снимки на хора, карайте ги да стоят колкото е възможно по-далеч!

действие

За по-добри снимки за действие имате две опции. Едното е да използвате бърза скорост на затвора, за да "замразите" действието - като изстрел на колибри по време на полет или свещеник на вълна.

Другата опция е показването на движението с помощта на по-голяма скорост на затвора - полученото замъгляване ще покаже усещане за действие на зрителя ви.

В този изстрел на влак ръчно зададох скоростта на затвора на 1/30 от секундата, достатъчно бавна, че дърветата на ръба на изстрела сякаш се движеха напред, докато се наведох от прозореца, но достатъчно бързо, че самият влак ще остане остър, дори ръчен. Мисля, че това работи доста добре!

Оставете Коментар: